UN NUEVO PUENTE

Aunque Facebook es una red de gran dinámica, para concretar un contacto hay que formar parte de ella en forma activa y no todos desean hacerlo. Un blog en cambio permite asomarse a él de inmediato, consultarlo y salir, sin ser parte de una especie de gran familia predeterminada. Por eso lo sumo a mi necesidad de comunicación, muy en especial para los oyentes de Plumas, bikinis y tango en Fm 92.7 (www.la2x4.gov.ar) que sale los domingos de 11 a 14 y mis espectadores fieles del ciclo Al cine con la UNLa que programo y presento cada jueves a las 19 en la Universidad Nacional de Lanús, 29 de setiembre 3901, Remedios de Escalada. A ellos y los demás, bienvenidos y gracias por cruzar este nuevo puente.

martes, 29 de septiembre de 2015

Jueves 1o.-en Al cine con la UNLa: El patrón, radiografía de un crímen


Al cine con la UNLa: programa de octubre

Al cine con la UNLa   Octubre 2015
Universidad Nacional de Lanús
Cine Tita Merello –
Jueves a las 19
29 de setiembre 3901  Remedios de Escalada
Entrada libre  - Sala climatizada – 
Programa y presenta Rómulo Berruti

Jueves 1: El patrón, radiografía de un crimen (Argentina-Venezuela, 2014) de Sebastián Schindel. La tragedia de un hombre común, un carnicero que acosado por su patrón termina matándolo por saturación de humillaciones. Historia muy fuerte y trabajo notable de Joaquín Furriel. Mejor película en el Festival de Cine Argentino de Río Hondo.

Jueves 8: Abzurdah (Argentina, 2015) de Daniela Goggi. Sorpresa de este año en el cine nacional, una mirada muy aguda sobre el drama de la anorexia con protagónico consagratorio de María Eugenia “China” Suárez, junto a Esteban Lamothe, Gloria Carrá y Rafael Spregelburd.

Jueves 15: Tuya (Argentina, 2015) de Edgardo González Amer sobre novela de Claudia Piñeiro. Sexo, traiciones, infidelidades y muerte  -un cóctel típico de la escritora- en un policial que tiene mucha tensión. Brillan Andrea Pietra, Jorge Marrale, Juana Viale, Ana Celentano y Malena Sánchez.

Jueves 22: Pistas para volver a casa (Argentina, 2015) de Jazmín Stuart. Dinah y Pascual son hermanos y fueron abandonados por su madre, juntos se ven complicados en una extraña búsqueda que tiene que ver con sus vidas. Relato intimista cuyos hilos deben manejarlos los intérpretes, los excelentes Erica Rivas y Juan Minujin.

Jueves 29: Voley (Argentina, 2014) de Martín Piroyanski. Cuatro chicas y dos varones se juntan en una isla del Tigre para posibilitar una típica comedia picaresca de y para jóvenes. Es un género raro en el cine argentino y la defienden muy bien Inés Efron, Martín Piroyanski y Violeta Urtizberea, los más profesionales del reparto.

martes, 1 de septiembre de 2015

Al con la UNLa: programación de setiembre

Jueves 3:  Plata dulce (Argentina 1982) de Fernando Ayala. Clásico de incansable disfrute, un pantallazo cruel y la vez muy divertido del consumismo desenfrenado en nuestro país. Trabajos memorables de Federico Luppi, Julio De Grazia y Gianni Lunadei.
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Jueves 10: La Patagonia rebelde (Argentina 1974) de Héctor Olivera.  Título clásico y siempre vivo del cine nacional, recuerda la feroz represión militar que tuvo lugar en el sur argentino ante una huelga. Película casi perfecta por su emoción, respeto a los hechos y grandes trabajos de Héctor Alterio, Pepe Soriano, Luis Brandoni y Federico Luppi.

Jueves 17: No habrá más penas ni olvido (Argentina 1983) de Héctor Olivera. Vuelve el director de La Patagonia rebelde con esta película de excelente factura y mucho éxito basada en la novela de Osvaldo Soriano que mira con sarcasmo a la política argentina. Gran desempeño de Ulises Dumont, Rodolfo Ranni, Federico Luppi y Miguel Angel Solá.

Jueves 23: Plata quemada (Argentina 2001) de Marcelo Piñeyro. El best-seller de Ricardo Piglia llevado al cine con mano firme por  un director de mucho oficio. Es un policial distinto y fuerte, bien filmado y que aprovecha bien la novela. Se lucen Leonardo Sbaraglia, Pablo Echarri y Leticia Brédice.

viernes, 14 de agosto de 2015

RELATOS SALVAJES el jueves 20 de agosto

La Universidad Nacional de Lanús hace saber que la función de Al cine con la UNLa suspendida por motivos de carácter docente el jueves 13 de este mes -la sala albergó otra actividad-  trasladará el título programado al próximo jueves 20. Ese día a las 19 se exhibirá entonces RELATOS SALVAJES y el 27 MUNDO GRUA. La película PLATA DULCE abrirá el mes de setiembre. Muchas gracias y perdón por esta alteración del programa.

miércoles, 22 de julio de 2015

Al Cine con la UNLa: no hay función

Les recuerdo a todos los amigos del ciclo Al cine con la UNLa que mañana jueves 23 no hay función por el receso de invierno en la Universidad de Lanús. Retomamos el 30 con LLAMADA MORTAL, siempre a las 19 en calle 29 de setiembre 3901, Remedios de Escalada. ¡Buenas vacaciones!

jueves, 2 de julio de 2015

Al Cine con la UNLa Programación de julio

Al cine con la UNLa  Julio 2015
Universidad Nacional de Lanús
Cine Tita Merello –
Jueves a las 19
29 de setiembre 3901,  Remedios de Escalada
Programa y presenta Rómulo Berruti
Entrada libre  - Sala climatizada 

Jueves 2: La historia oficial (Argentina 1984) de Luis Puenzo. Volvemos a este gran título del cine argentino ganador del Oscar a mejor película extranjera  debido a que su temática  abarca conflictos sociales, políticos, económicos y morales que había sufrido el país durante la ultima dictadura militar. Su mundo interior se potencia porque  transcurre en una familia de clase media cuyo jefe es un represor. Grandes trabajos de Héctor Alterio, Norma Aleandro y Chunchuña Villafañe.

Jueves 16: Quémese después de leerse (USA 2008), de Joel y Ethal Cohen. Regresan los dos grandes ganadores de la crítica y la taquilla mundiales: como se dice habitualmente, son lo más. Aquí vuelven a tocar la comedia con una trama de espionaje que involucra a la misma CIA. Original y divertida, tiene un reparto brillante: George Clooney, Brad Pitt, John Malcovich y Frances McDormand.

Jueves 23: Bolivia (Argentina, 2001) de Adrián Caetano. Esta película es un hallazgo del cine local puesto al servicio de la temática de la inmigración de países vecinos. Siendo un asunto tan quemante, no volvió a filmarse algo de esta lucidez y vigor. Son sus notables intérpretes Freddy López, Enrique Liporace, Rosa Sánchez y Oscar Bertea.

Jueves 30: Llamada mortal (USA 2012) de Brad Anderson. Con todos los elementos del thriller de muy alto suspenso este film sin pretensiones pero eficaz fue sin embargo rescatado como exponente del tema de la violencia sobre la mujer. Ganó varios premios y también su protagonista, la popular Halle Berry. Noventa minutos de pura tensión

lunes, 15 de junio de 2015

RECONOCERNOS, UNA CITA CON EL BUEN GUSTO

  Hoy martes vuelve a presentarse a las 21 en Clásica y Moderna RECONOCERNOS, creado y dirigido por Oscar Barney Finn en base a textos seleccionados por él mismo y con música de Juan Carlos Cuacci. Es un típico exponente de espectáculo de cámara con dos actrices, dos actores y una cantante cuyo propósito -nada modesto pero de cauta y refinada concepción- es recorrer hacia atrás algunos momentos claves de nuestra condición de argentinos. Quienes somos, qué nos pasó y de qué forma los individuos nos ensamblamos en comunidad. Hay pantallazos gratos y otros que recuperan imágenes dolorosas, pero cada retazo de nuestro devenir moviliza la emoción. Lo que se dice está jerarquizado por una límpida literatura y los tangos que rubrican la marcha son los necesarios. Thelma Biral, Beatriz Spelzini, Osmar Nuñez y Daniel Miglioranza interpretan frente a sus atriles con alto nivel mientras una notable Inés Rinaldi canta engarzada en el grupo como una actriz más. Una cita imperdible.

miércoles, 20 de mayo de 2015

Este jueves 21 en Al cine con la UNLa Una pistola en cada mano


Grandes clásicos del cine ruso

8 films en la Sala Leopoldo Lugones

          El Complejo Teatral de Buenos Aires y la Fundación Cinemateca Argentina, con el auspicio y la colaboración de Directores Argentinos Cinematográficos (DAC), Mosfilm y la Embajada de Rusia en Argentina, han organizado un ciclo denominado Grandes clásicos del cine ruso, que se llevará a cabo del sábado 23 al domingo 31 de mayo, en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín (Avda.Corrientes 1530). El ciclo estará compuesto por ocho films en copias restauradas, enviadas especialmente desde Rusia por los legendarios estudios soviéticos Mosfilm, como anticipo de un nuevo ciclo de cine soviético dedicado a films clásicos del género bélico a realizarse en septiembre del corriente año.


          En 2014 los estudios Mosfilm, que en tiempos de la Unión Soviética fueron el principal pilar de la industria cinematográfica, cumplieron noventa años. El hecho es especialmente significativo porque los Estudios Mosfilm fueron testigos de la historia del cine soviético prácticamente desde sus inicios. Hoy, nueve décadas después de su creación, los estudios siguen trabajando de una forma diferente, volcados sobre todo hacia la televisión, pero han conseguido adaptarse a los nuevos tiempos y, en buena medida, superar los desafíos tecnológicos.
Mosfilm surge de dos productoras que trabajaban en el cine ruso en la segunda década del siglo XX, la de Alexander Janzhonkov, uno de los pioneros en el terreno del largometraje, y la de I. N. Yermolev. Cuando en 1919 el cine es nacionalizado, estas dos productoras pasan a manos del estado y, al crearse en 1922 Goskino (El Instituto Soviético del Cine), se convierten respectivamente en la primera y segunda empresa más importantes, que se unen al año siguiente en un solo estudio, inaugurado con la realización de En las alas, de Boris Mikhin, estrenada en enero de 1914. A partir de 1935, la productora comienza a llamarse Mosfilm y en 1947 aparece su emblema característico e inconfundible: la estatua giratoria de la campesina con la hoz y el obrero con el martillo.
Desde su creación, Mosfilm ha estado ligada a una cantidad enorme de películas -más de 2.500-, que van desde los clásicos de la vanguardia soviética de los años veinte, como El acorazado Potemkin de Sergei Eisenstein, Tres en un sofá de Abram Romm, Tempestad sobre Asia de Vsevolod Pudovkin o Arsenal de Alexander Dovshenko, hasta las películas de Andrei Tarkovsky (La infancia de Iván, El espejo, Stalker, Solaris) y los hermanos Nikita Mikhalkov (Sin testigos) y Andrei Mikhalkov-Konchalovsky (El tío Vania, Siberiada).
         
La agenda completa del ciclo es la siguiente:

Sábado 23              La balada del soldado
                              (Ballada o soldate; U.R.S.S., 1959)
Dirección: Grigory Chujray.
Con Volodya Ivashov, Zhanna Prokhorenko, Antonina Maksimova.
Uno de los grandes clásicos del “deshielo” que siguió a la muerte de Stalin, La balada del soldado narra la historia del joven Alyosha, un soldado de apenas diecinueve años que, en plena Segunda Guerra Mundial, gana una medalla como recompensa por su heroísmo en el frente de batalla. En lugar de la condecoración, Alyosha pide unos días de permiso para poder visitar a su madre. De camino a casa, conocerá a una chica de la que se enamorará.
“La descarada emotividad del film, su energía visual y su belleza, la fresca inocencia de los héroes, y el simple pero potente mensaje –el amor de una madre, de una chica, de los compañeros de armas y de los campesinos, donde la bondad engendra bondad- han trascendido la retórica de la Guerra Fría”. (Vida T. Johnson).
Nominada al Oscar a Mejor guión y a la Palma de Oro en el Festival de Cannes.
A las 14:30, 17, 19:30 y 22 horas. (88’; DCP).

Domingo 24            Andrei Rublev
(U.R.S.S., 1966)
Dirección: Andrei Tarkovsky.
Con Anatoliy Solonitsyn, Ivan Lapikov, Nikolay Grinko.
El monje ruso Andrei Rublev fue el gran pintor de íconos religiosos del siglo XV. Al tiempo que se volvía más popular, más dudaba de sí mismo. Testigo de terribles atrocidades, terminaría perdiendo la fe en el ser humano. El artista es la época que le ha tocado vivir, porque el arte trascendente e inmortal nace del conflicto entre el hombre y su destino. Suprimida por las autoridades soviéticas en 1966 (sólo sería estrenada en su país de origen cinco años más tarde), Andrei Rublev convertiría a Andrei Tarkovsky en el director ruso más importante de su generación, logrando en ella una perfecta reconstrucción histórica y, al mismo tiempo, recreando en pantalla toda una cosmovisión.
“Por un lado, Andrei Rublev está fundada en el conflicto entre la austeridad del cristianismo y la sensualidad del paganismo, ya sea eslavo o tártaro. Por el otro, pone al artista en el contexto del mecenazgo estatal y la represión. (…) Ninguna otra película le ha adjudicado una mayor significancia al rol del artista. Es como si la presencia de Rublev justificara la creación”. (J. Hoberman).
A las 14.30 y 19.30 horas. (183’; DCP).

Lunes 25                No hay función

Martes 26               El pálido sol del desierto
(Beloe solntse pustyni; U.R.S.S., 1970)
Dirección: Vladimir Motyl.
Con Anatoliy Kuznetsov, Spartak Mishulin, Kakhi Kavsadze.
El pálido sol del desierto reconfigura la épica del western en la piel de un soldado ruso que -como un veterano pistolero del Lejano Oeste- debe enfrentarse sin ayuda a un grupo rebelde islamista que acecha un fuerte fronterizo y liberar un harem de mujeres capturadas. Estrafalaria, compleja y surrealista, la película destila humor popular soviético. Algunas de sus irónicas frases acabaron formando parte del idioma ruso cotidiano.
“La sorprendente El pálido sol del desierto abreva en las fuentes del spaguetti western para encarar un relato de aventuras irónico y minimalista (hasta el explosivo final) en las más alejadas tierras del subcontinente soviético, en algún momento de los años ’20. En una de las escenas del film de Moytl, rodado en colores casi fluorescentes, un grupo de mujeres musulmanas, recientemente liberadas de un harén, se quitan sus burkas justo debajo de un enorme cartel que reza “Abajo con los prejuicios. La mujer también es un ser humano”. (Diego Brodersen en Página/12).
A las 14:30, 17, 19:30 y 22 horas. (84’; DCP).

Miércoles 27           Dersu Uzala
(U.R.S.S./Japón, 1975)
Dirección: Akira Kurosawa.
Con Yuriy Solomin, Maksim Munzuk, Mikhail Bychkov.
Crónica dolida de la pérdida de un mundo ancestral, en Dersu Uzala un cazador solitario que vive en comunión con su entorno es integrado a un pelotón militar para colaborar con sus dotes de tirador y rastreador, pero al mismo tiempo les enseñará su amor a la naturaleza que los rodea. Más allá de su aparente formato de film de aventuras, el film describe la relación entre un explorador, científico e intelectual y el alma nómada, desprendida, responsable y solidaria del cazador. Mosfilm produjo al gran cineasta japonés Akira Kurosawa y logró su sueño de llevar al cine las exploraciones del geógrafo ruso Arseniev. Ganadora del Oscar a Mejor película, Dersu Uzala posibilitó el renacimiento de la filmografía de su autor luego de un período de depresión personal y crisis creativa.
A las 14.30, 18 y 21 horas. (144’; DCP).

Jueves 28              Cuidado con el automóvil
(Beregis avtomobilya, U.R.S.S., 1966)
Dirección: Eldar Ryazanov.
Con Innokentiy Smoktunovskiy, Oleg Efremov, Lyubov Dobrzhanskaya.
Conocido en la Argentina por el melodrama Romanza cruel, Eldar Ryazanov fue el director de las comedias más populares del cine soviético. En Cuidado con el automóvil narra los enredos de un modesto empleado que, como Robin Hood, roba a los ricos de dudosos principios y entrega el dinero obtenido a los pobres. Siendo una película soviética esos personajes no podían tocarse sin una mirada crítica: dejando entrever detalles de la sociedad soviética en pleno auge y crecimiento económico, se trata de una crítica encubierta al sistema.
A las 14:30, 17, 19:30 y 22 horas. (94’; DCP).

Viernes 29              La parentela
(Rodnya; U.R.S.S., 1982)
Dirección: Nikita Mikhalkov.
Con Nonna Mordyukova, Svetlana Kryuchkova, Yuri Bogatyryov.
Una mujer pueblerina decide visitar a su familia en la capital y se empeña en corregir la forma en la que viven. La parentela es una sátira mordaz que muestra el estancamiento social de algunos valores soviéticos, cobrando un sentido agudo y profundo sobre el eterno conflicto entre padres e hijos, entre el campo y la ciudad. Comedia dramática con tintes de crítica social, el entonces ministro de cultura la prohibió por irrespetuosa, aunque luego sería autorizada por el Secretario General del PC, transformándose en la película más exitosa de la última década de vida de la Unión Soviética.
A las 14.30, 17, 19:30 y 22 horas (98’; DCP).

Sábado 30              Moscú no cree en lágrimas
(Moskva slezam ne verit; U.R.S.S., 1980)
Dirección: Vladimir Menshov.
Con Vera Alentova, Irina Muravyova, Aleksey Batalov.
El reconocido film de Vladimir Menshov registra las relaciones interpersonales en la Unión Soviética a través de tres amigas: la frívola pretende casarse con un hombre rico y solo logra un matrimonio fracasado; la sencilla se convierte en madre de familia; la tercera, madre soltera, no logra ingresar en la universidad pero alcanza un puesto directivo en una gran empresa. Desde una visión íntimamente femenina, Moscú no cree en lágrimas permitió que el mundo occidental se asomara a las costumbres de una Rusia desconocida.
Oscar a la Mejor Película Extranjera en 1981, el tercer Oscar soviético tras La guerra y la paz de Bondarchuk y Dersu Uzala de Kurosawa. Nominada al Oso de Oro en Berlín.
A las 14.30, 18 y 21 horas. (150’; DCP).

Domingo 31            Algunos días de la vida de I. Oblomov
(Neskolko dney iz zhizni I.I. Oblomova; U.R.S.S., 1980)
Dirección: Nikita Mikhalkov.
Con Oleg Tabakov, Yuri Bogatyryov, Andrei Popov.
Perfecta adaptación de la novela de Ivan Goncharov, "Oblomov", es uno de los mejores estudios del carácter ruso. En el siglo XIX, cuando la nobleza rusa vivía ociosa y aburrida sin encontrar su lugar en el mundo, Oblomov conoce de pronto un extraño renacer que brevemente le hace creer en la posibilidad de otra clase de vida, en la confianza y el amor. Enfant terrible del cine soviético, Nikita Mikhalkov tuvo abuelos pintores y padres escritores y tanto él como su hermano Andrei Mikhalkov Konchalovsky se convirtieron en cineastas. Esta película introspectiva, relajada, parsimoniosa y psicológica, es uno de sus mejores films.
A las 14.30, 18 y 21 horas. (140’; DCP

lunes, 18 de mayo de 2015

David Lynch, lo siniestro hecho imagen

La Fundación Cinemateca Argentina y BAMA Cine Arte han organizado un ciclo denominado David Lynch, lo siniestro hecho imagen que se llevará a cabo del jueves 21 al miércoles 27 de mayo a las 19 y 21, 30 hs en el BAMA Cine Arte (Avda. Roque Sáenz Peña 1150.
“Las ideas son como peces. Si quieres pescar pececitos, puedes permanecer en aguas poco profundas. Pero si quieres pescar un gran pez dorado, tienes que adentrarte en aguas más profundas. En las profundidades, los peces son más poderosos y puros. Son enormes y abstractos. Y muy bellos. Yo busco un tipo particular de pez importante para mí, uno que pueda traducirse al cine. Pero allá abajo nadan toda clase de peces. Hay peces para los negocios, peces para el deporte. Hay peces para todo.” (David Lynch extracto de libro Atrapa el pez dorado)
La agenda completa del ciclo es la siguiente:
Dune
(EE.UU.; 1984, 145´ )
Dirección: David Lynch.
Con Kyle MacLachlan, Francesca Annis, Jürgen Prochnow y Patrick Stewart.
Por orden imperial, la familia Atreides debe hacerse cargo de la explotacion del desértico planeta Arrakis, también llamado “Dune”. Es el único planeta donde se encuentra la especia, una potente droga que es indispensable para los vuelos espaciales. Antes el planeta había sido gobernado por los Harkonen, cuyo despotismo había dejado una huella indeleble en la población. Cuando, con el beneplácito del emperador, los Harkonen atacan el planeta para recuperar el poder perdido, Paul, el hijo del duque Leto Atreides, tiene que huir al desierto. Allí, además de afrontar múltiples peligros, se le presenta una oportunidad de derrocar a los Harkonen.
19 y 21,30 hs
El hombre elefante
(The Elephant Man, EE.UU., 1980. 125´)
Dirección: David Lynch.
Con Anthony Hopkins, John Hurt, Anne Bancroft, John Gielgud, Wendy Hiller, Freddie Jones y Dexter Fletcher.
A finales del siglo XIX, el doctor Frederick Treves descubre en un circo a un hombre llamado John Merrick. Se trata de un ciudadano británico con la cabeza monstruosamente deformada, que vive en una situación de constante humillación y sufrimiento al ser exhibido diariamente como una atracción de feria.
19 y 21,30 hs
Mulholland Drive
(EE.UU., 2001, 147´)
Dirección: David Lynch.
Con Naomi Watts, Laura Elena Harring y Justin Theroux.
Betty, una joven aspirante a actriz, llega a Los Ángeles para convertirse en estrella de cine y se aloja en el apartamento de su tía. Allí conoce a Rita, una mujer que padece amnesia a causa de un accidente sufrido en Mulholland Drive. Las dos juntas deciden investigar quién es Rita y cómo llegó hasta allí.
19 y 21,30 hs
Carretera perdida
(Lost Highwayk, 1997, 134´)
Dirección: David Lynch.
Con Bill Pullman, Patricia Arquette y Balthazar Getty.
Fred Madison, un músico de jazz que vive con su esposa Renee, recibe unas misteriosas cintas de vídeo en las que aparece una grabación de él con su mujer dentro de su propia casa. Poco después, durante una fiesta, un misterioso hombre le dice que está precisamente en su casa en ese instante. Las sospechas de que algo raro está pasando se tornan terroríficas cuando ve la siguiente cinta de video.
19 y 21,30 hs
Corazón salvaje
(Wild at Heart, EE.UU., 1990, 125´)
Dirección: David Lynch.
Con Nicolas Cage, Laura Dern, Diane Ladd y Willem Dafoe.
Durante un permiso carcelario, Sailor va a ver a su novia Lula y ambos deciden huir a California. La madre de la chica, que se opone a esta relación, se pone en contacto con un mafioso para que elimine a Sailor. En realidad, quiere deshacerse de él porque el joven presenció cómo ella y su amante asesinaban a su marido. La huida de Sailor y Lula va acompañada de turbios acontecimientos y sórdidos recuerdos.
19 y 21,30 hs
Terciopelo azul
(Blue Velvet, EE.UU., 1986, 120´)
Dirección: David Lynch.
Con Isabella Rossellini, Dennis Hopper, Kyle MacLachlan y Laura Dern.
Una mañana, Jeffrey Beaumont, después de visitar a su padre en el hospital, encuentra entre unos arbustos una oreja humana. La guarda en una bolsa de papel y la lleva a la comisaría de policía, donde le atiende el detective Williams, que es vecino suyo. Comienza así una misteriosa intriga que desvelará extraños sucesos acontecidos en una pequeña localidad de Carolina del Norte.
19 y 21,30 hs
Inland Empire
(EE.UU., 2006, 176´)
Dirección: David Lynch.
Con Laura Dern, Justin Theroux, Harry Dean Stanton, Grace Zabriskie y Jeremy Irons.
La percepción de la realidad de una actriz (Laura Dern) se va distorsionando cada vez más. Al mismo tiempo descubre que, quizá, se está enamorando de su partenaire (Justin Theroux) en un remake polaco inconcluso y supuestamente maldito.
19 y 21,30 hs
3)Programacion:
-Jueves 21/05
19.00hs – El hombre elefante
21.30hs – Dune
-Viernes 22/05
19.00hs – Terciopelo Azul
21.30hs – Corazon Salvaje
-Sabado 23/05
19.00hs – Carretera Perdida
21.30hs – Mullholand Drive
-Domingo 24/05
19.00hs – Dune
21.30hs – Inland Empire
-Lunes 25/05
19.00hs – Corazon Salvaje
21.30hs – El hombre elefante
-Martes 26/05
19.00hs – Mullholand Drive
21.30hs – Terciopelo Azul
-Miercoles 27/05
19.00hs – Carretera Perdida
21.30hs – Inland Empire

miércoles, 6 de mayo de 2015

Al cine con la UNLa   Mayo 2015
Universidad Nacional de Lanús
Cine Tita Merello –
Jueves a las 19
29 de setiembre 3901  Remedios de Escalada
Entrada libre  - Sala climatizada – 
Programa y presenta Rómulo Berruti

Jueves 7: Papeles en el viento, de Juan Taratuto, ( Argentina 2015). El tan aplaudido director de No sos vos, soy yo o Un novio para mi mujer entre otras, se apoya en una novela de Eduardo Sacheri (El secreto de sus ojos) para meterse en el mundo del fútbol y sus pasiones que sirven como gatillo para contar una historia sensible de gente común. Un gran reparto garantiza la calidad: Diego Peretti, Pablo Echarri, Pablo Rago, Diego Torres, Cecilia Dopazo y Paola Barrientos.

Jueves 14: Ida, de Pawel Pawilikowski (Polonia 2013). Ganadora del Oscar a mejor película extranjera –dejando en el camino a nuestra Relatos salvajes entre otras- esta película estupenda recuerda el gran cine polaco de sorprendió al mundo en los 60: la protagonizan Anna (Agata Trzebuchowska), una joven novicia a punto de hacer sus votos finales en el mismo convento católico donde fue abandonada en 1945 cuando era una beba, y Wanda Gruz (Agata Kulesza), una mujer dura, misántropa, castigada por la vida, aficionada al tabaco y el alcohol. Imperdible.

Jueves 21: Una pistola en cada mano, de Cesc Gay (España 2012). Ricardo Darín y Leonardo Sbaraglia vuelven en esta comedia irónica, en la que el director logra mostrar el desconcierto de varios hombres ante una realidad que se les impone, sin que sepan cómo encontrar una salida. La conclusión: las mujeres son superiores.

Jueves 28: Antes de despertar, de Rowan Joffe  (Estados Unidos, Gran Bretaña, Francia, Suecia 2014). Es un relato que mezcla el suspenso con los trastornos psicológicos de una mujer que debe reconstruir trabajosamente su pasado cada día. Planteo muy interesante que sostienen de manera magistral Nicole Kidman y Colin Firth.

Hoy jueves 7 en Al cine con la UNLa PAPELES EN EL VIENTO


miércoles, 29 de abril de 2015

Hoy jueves 30 en Al cine con la UNLa

 Blancanieves (España 2012), de Pablo Berger. Sin estreno en nuestro país, esta rara y muy seductora película mezcla el cuento de Blancanieves con el de La Cenicienta en una fábula de contenido muy negro pero llena de suspenso y emoción.  Una joyita del cine español con gran trabajo de la famosa Maribel Verdú.A las 19 en calle 29 de setiembre 3901, Remedios de Escalada. Entrada libre. Sala climatizada.

lunes, 6 de abril de 2015

Este jueves 9, BUSCADORES DE IDENTIDADES ROBADAS en Al Cine con la UNLa


Al Cine con la UNLa programa de abril

Al cine con la UNLa
Universidad Nacional de Lanús
Sala Tita Merello
Jueves a las 19
29 de setiembre 3901 Remedios de Escalada
Entrada libre - Sala climatizada
Programa y presenta Rómulo Berruti


Jueves 9: Buscadores de identidades robadas (Argentina, 2013), de Miguel Rodríguez Arias. Un especialista de primer nivel en el rubro documental revive la historia del Equipo Argentino de Antropología Forense nacido de la tenacidad de Abuelas de Plaza de Mayo. Antes se exhibirá el corto Un proyecto en construcción...un pueblo en marcha del vicerrector de la UNLa, doctor Nerio Neirotti.

Jueves 16: Muerte en Buenos Aires (Argentina, 2014), de Natalia Meta. Éxito de público y crítica el año pasado de este policial argentino que se mete en el submundo de la clase alta porteña en los 80. Acción, humor, sexo, sadomasoquismo, drogas, pistas falsas y sorprendentes vueltas de tuerca para el aplaudido debut en cine de Chino Darín.

Jueves 23: Betibú (Argentina-España 2014), de Miguel Cohan. Otra novela de Claudia Piñeiro (Las viudas de los jueves) que llega al cine en una producción que mezcla con astucia corrupción, una sociedad en estado de putrefacción, celos laborales, amistades, pactos, manejos de poder político y policial. Encabeza el reparto una notable Mercedes Morán.

Jueves 30: Blancanieves (España 2012), de Pablo Berger. Sin estreno en nuestro país, esta rara y muy seductora película mezcla el cuento de Blancanieves con el de La Cenicienta en una fábula de contenido muy negro pero llena de suspenso y emoción.  Una joyita del cine español con gran trabajo de la famosa Maribel Verdú.


lunes, 2 de marzo de 2015

Al cine con la UNLa, programación de marzo

Jueves 5: Flores de ruina, de Julio Midú y Fabio Junco (Argentina 2014).  Un pantallazo del campo argentino lleno de violencia contenida y misterio, tres chacareras curtidas mezcladas con un asesino en fuga. Ultima creación del grupo Cine con Vecinos de Saladillo. Con Ellen Wolf, Nélida Augustoni y René Regina.

Jueves 12 :El hombre de al lado, de Mariano Cohn y Gastón Duprat (Argentina 2010). A pedido de quienes no la vieron aquí a poco de su estreno comercial, reiteramos esta gran película argentina llena de premios donde la lucha de clases de da de un modo extraño y pleno de tensión. Consagración del actor Daniel Araoz junto a un excelente Rafael Spregelburd.

Jueves 19: El gran simulador, de Néstor Frenkel (Argentina 2013). En recuerdo del extraordinario ilusionista René Lavand que nos dejó hace muy poco, mostramos este cálido documental sobre su vida y su magia, totalmente filmado en su cabaña de Tandil.

Jueves 26: Bienvenido León de Francia, de Néstor Zapata (Argentina, 2014).  Homenaje al viejo radioteatro con uno de sus personajes más populares, recreando su mundo ilusorio y su cruda realidad cotidiana. Con Raúl Calandra al frente del reparto donde también están Luis Machín y Darío Grandinetti.

Vuelve este jueves el ciclo AL CINE CON LA UNLa



Jueves 5: Flores de ruina, de Julio Midú y Fabio Junco (Argentina 2014).  Un pantallazo del campo argentino lleno de violencia contenida y misterio, tres chacareras curtidas mezcladas con un asesino en fuga. Ultima creación del grupo Cine con Vecinos de Saladillo. Con Ellen Wolf, Nélida Augustoni y René Regina. A las 19.30 en calle 29 de setiembre 3901, Remedios de Escalada. Entrada libre. Sala climatizada. Programa y presenta Rómulo Berruti.